苏轼论画诗及其文人画理论的诗歌体现
一、苏轼论画诗概述
苏轼（1037-1101）作为宋代文人画的理论奠基者，其论画诗不仅数量可观（现存约80首），更开创性地将文人画理念融入诗歌创作。这些作品集中体现了”诗画一律”的艺术观，成为研究中国艺术理论的重要文献。
二、代表性论画诗作
1. 《书鄢陵王主簿所画折枝二首》
核心理论：”论画以形似，见与儿童邻”
此句成为文人画重神轻形的宣言，强调艺术应超越表面形似，追求”象外之意”。
2. 《王维吴道子画》
对比论述：”吴生虽妙绝，犹以画工论。摩诘得之于象外，有如仙翮谢笼樊”
通过对比吴道子与王维，确立文人画超功利性的审美标准。
3. 《惠崇春江晚景》
创作实践：”竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”
以诗补画，展现诗画互文关系，题画诗本身成为独立艺术品。
三、文人画理论的诗歌表达
1. **”士人画”概念的确立
《又跋汉杰画山二首》明确提出：”观士人画，如阅天下马，取其意气所到”，将画家修养置于技法之上。
2. **”常理”与”常形”之辨
《净因院画记》指出：”余尝论画，以为人禽宫室器用皆有常形…山石竹木水波烟云，虽无常形而有常理”，揭示文人画对内在规律的追求。
3. **”萧散简远”的美学理想
《书摩诘〈蓝田烟雨图〉》评价：”味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”，构建诗书画三位一体的审美体系。
四、理论影响与后世接受
苏轼通过论画诗构建的文人画理论，直接影响后世：
– 元代倪瓒”逸笔草草”说
– 明代董其昌”南北宗论”
– 清代石涛”一画论”
其《枯木怪石图》题诗”散木支离得天全”，正是诗画合璧的典范，画面怪石与书法用笔相互生发，完美诠释“书画同源”理论。
（注：本文标红部分为苏轼文人画理论的核心观点，案例选取兼顾理论代表性和传播影响力）