英文诗的格律形式与韵律发展
# 一、英文诗的主要格律形式
英文诗的格律（Prosody）指诗歌的节奏和韵律结构，主要分为以下几种形式：
## 1. 音步（Meter）
音步是英诗节奏的基本单位，由重读（stressed）和非重读（unstressed）音节组合而成。常见音步类型包括：
– 抑扬格（Iambic）：非重读+重读（如 “above“），最常用，例如莎士比亚十四行诗：
> “Shall I compare thee to a summer’s day?”
– 扬抑格（Trochaic）：重读+非重读（如 “Garden”），见于朗费罗《海华沙之歌》：
> “By the shores of Gitchee Gumee”
– 扬抑抑格（Dactylic）：重读+非重读+非重读（如 “Tenderly”），例如丁尼生《冲锋轻骑兵》：
> “Half a league, half a league”
– 抑抑扬格（Anapestic）：非重读+非重读+重读（如 “interrupt”），见于拜伦《希伯来旋律》：
> “The Assyrian came down like a wolf on the fold”
## 2. 诗行长度（Line Length）
按音步数量划分：
– 单音步（Monometer）至八音步（Octameter），五音步（Pentameter）最常见，如弥尔顿《失乐园》采用无韵五音步（Blank Verse）。
## 3. 押韵模式（Rhyme Scheme）
– 尾韵（End Rhyme）：如ABAB（莎士比亚十四行诗）、AABB（蒲柏《论批评》）。
– 头韵（Alliteration）：重复辅音音素，如古英语史诗《贝奥武夫》：”Fastened those flames in, fiery fetters”。
# 二、英诗韵律的演变与自由诗发展
## 1. 传统韵律的黄金时代
– 十四行诗（Sonnet）：彼得拉克体（ABBA ABBA CDC DCD）与莎士比亚体（ABAB CDCD EFEF GG）为代表。
– 英雄双韵体（Heroic Couplet）：18世纪新古典主义诗歌主流，如蒲柏《论人》：
> “Know then thyself, presume not God to scan;
> The proper study of mankind is man.”
## 2. 自由诗（Free Verse）的崛起
19世纪末至20世纪，诗人打破传统格律束缚：
– 惠特曼《草叶集》：通过平行结构和口语化节奏开创自由诗先河。
– T.S.艾略特《荒原》：混合碎片化语言与多重韵律，标志现代主义诗歌的突破。
重点内容：自由诗并非无韵律，而是以内在节奏（如意象、句法）替代固定音步，如威廉·卡洛斯·威廉斯的《红色手推车》：
> “so much depends
> upon
> a red wheel
> barrow”
# 三、总结
从严格音步到自由诗，英诗韵律的演变反映了文学与时代的互动。传统格律追求形式美，自由诗则更注重情感与思想的直接表达。
